知名舞蹈编导王玫初次尝试商业舞台作品，其舞剧《主角》以别具一格的艺术风貌惊艳登场，吸引了众多目光。这部作品是否能在舞剧领域引发一股新的潮流？
编导首涉商业剧引关注
王玫在本次演出中担任总编导，标志着她首次尝试商业剧目的创作。这场演出吸引了众多沪上舞蹈界人士和舞蹈爱好者。王玫独特的编舞风格备受瞩目，众人纷纷期待她在商业剧领域展现出的新作品。她之前在编舞领域的独到见解已为人所知，此次的尝试无疑引发了广泛的关注和热议。
名家盛赞独特版本
曹路生，一位知名剧作家，在观看了演出后对记者表达了他的感受，他指出，这是一个既现代又非常适合登上国际舞台的《忆秦娥》版本。在舞蹈表现上，该剧几乎达到了“大音希声”的“无技巧”境界，既不迎合低俗趣味，又能触动人心。这样的评价凸显了舞剧在编排与艺术表现方面的独到之处和卓越品质，赢得了业界人士的广泛赞誉。
文学经典转化舞台叙事
《主角》这部舞剧源自茅盾文学奖的获奖作品，同名小说由陈彦所著。该剧以忆秦娥从牧羊女成长为“秦腔皇后”的四十年人生历程为核心，生动描绘了个人命运与时代潮流的紧密联系。舞台上，乡野戏台和腾空戏服等元素带来了强烈的视觉冲击，将文学作品中的经典场景转化为观众能够亲身感受的舞台故事，使得观众能够更加直观地体会到小说所描绘的世界。
创作哲学成就双向奔赴
该剧遵循了一种舞台设计理念，即通过简化舞台元素来增强情感表达。这一理念使得舞台成为“主角”的专属领地，观众得以更集中地关注演员，从而营造出一种演员与观众相互奔赴的观赏体验。尽管舞台布置简约，却巧妙地承载了丰富的情感，使观众得以深入体验并感受《忆秦娥》人物的情感世界。
独特篇章结构展现多元主角
该舞剧并未采纳传统的线性叙事手法及常规创作模式，转而采用忆秦娥的生活片段来构建其篇章结构，其中包括“被迫学戏”以及“打磨成角”等情节。这些篇章内容揭示了主角形象的丰富性和多面性，并通过人生主题的多样化演绎，深入探索了忆秦娥的内心世界及其成长过程。
编舞理念执着传递真实情感
王玫在舞蹈创作中坚持个人理念，她视《主角》为优秀题材，对忆秦娥的成长历程产生共鸣。在“忆秦娥练功房”这一部分，她运用逼真的肢体语言，精确地描绘了角色的内心世界。这种真挚的表现形式，使得上海芭蕾舞团的艺术总监辛丽丽深受感动，以至于泪水不禁涌上眼眶。
《主角》这部舞剧凭借其独树一帜的舞蹈编排、令人叹为观止的舞台效果以及富含深意的主题思想，为观众带来了前所未有的观感享受。你是否也被这部舞剧的魅力所吸引，渴望亲自踏入剧场，一睹其风采？
