梅花奖剧引关注
5月11日午后，上海大上海剧院见证了第32届中国戏剧梅花奖终评剧目《主角》的圆满落幕。现场，掌声不断，观众们对这部卓越的剧作给予了极高的赞誉，他们纷纷被剧情深深吸引，难以自拨。陕西人民艺术剧院精心打造的话剧，历经五年多的细致雕琢，汇聚了七十万字的丰富文学内容，赢得了众多观众的青睐。即便是原著作者、茅盾文学奖获得者陈彦，亦为之深受触动，情不自禁地流下了感动的泪水。
上海众多观众深受剧情感染，现场多次出现观众泪眼盈盈的场景。正如陈彦所言，这部话剧揭示了命运的沉重与挫折的辛酸，同时也传递了奋斗的热情与人生的丰富内涵，被赞誉为那些在命运道路上坚持不懈前行者的精神颂歌。
人艺坚守创“三部曲”
李宣，作为陕西人民艺术剧院的院长，他强调了以茅盾文学奖获奖作品为灵感创作话剧的举措，这一行为彰显了他对文学传承的坚定信念。在陕西这片丰饶的土地上，诸如路遥、陈忠实、陈彦等众多作家曾荣获茅盾文学奖，他们的作品为戏剧舞台贡献了丰富的素材。陕西人民艺术剧院推出的“茅奖三部曲”——涵盖《平凡的世界》、《白鹿原》以及《主角》——在全国范围内展开了巡回演出，累计场次已突破一千场。
《主角》这部作品汇聚了导演胡宗琪、编剧曹路生等核心创作团队的辛勤汗水。该作品将70万字的小说内容浓缩为3小时的舞台演出，有效地实现了内容的精简。与此同时，在灯光、舞美、表演等多个方面，为文学性注入了新的活力，显著提升了艺术价值。
戏段交织映命运
在《主角》这部作品中，忆秦娥扮演的《杨排风》、《白蛇传》和《鬼怨》等经典剧目片段，共同构成了秦腔艺术的标志性场景，亦标志着剧中人物命运的转折。这些戏曲选段紧密联系着女主角的情感变迁与职业成长，生动展现了文学改编所蕴含的强大吸引力。
这些戏段在舞台上呈现出极高的表演水平，观众得以亲眼见证秦腔艺术的独到魅力；在此过程中，他们深切体会到了角色在各个阶段命运经历的跌宕起伏；这一系列表现不仅丰富了整部剧的剧情层次，同时也显著提升了演出的吸引力。
90 后演员挑大梁
刘李优优在本场演出中担纲忆秦娥这一角色，作为梅花奖终评的演员之一，她属于五位90后成员。对于这个角色，她承受了极大的压力，甚至影响了睡眠。这种情况的产生，一方面源于她此前未曾涉猎戏曲领域，另一方面则是因为她需要扮演的角色年龄跨度较大，涵盖了从11岁到51岁之间的多个年龄段。
刘李优优展现了坚韧不拔的精神，她的成长历程与剧中人物形象高度吻合。她以中央戏剧学院学生的身份为基石，开启了《白鹿原》的演艺生涯，并在众多竞争者中崭露头角。在过去五年间，她不懈努力，潜心研究，逐步成为自己演艺生涯中的核心人物。
刻苦钻研展韧性
在剧中，扮演“师父”一角的李俊强演员目睹了刘李优优的成长历程。刘李优优不仅勤奋地磨练表演技能，而且对戏曲艺术怀有极大的热爱。院长李宣对其不懈的努力给予了高度赞扬，并认为她的表演完美展现了年轻演员应有的坚韧精神。
刘李优优对原著进行了深入的剖析，品读陈彦老师的作品时，她屡次被触动，泪水夺眶而出。她将《忆秦娥》中的忍耐、挣扎与觉醒视为一面映射自身情感的镜子，通过与角色的深度共鸣，实现了精神层面的紧密联结。她从眼神、步态、唱腔等细微之处，精确地区分了不同年龄段的人物形象，生动地呈现了每个角色的独特“经历感”。
沉浸演出获认可
在整个表演过程中，刘李优优始终未曾离开舞台，持续了整整三个小时。她每一次的出场，都体现了她对角色的深入理解。随着剧情的结束，她似乎完全融入了那个年龄段，全心全意地投入其中。她的卓越表现显著提高了话剧的整体质量，赢得了观众和创作团队的广泛赞誉。
刘李优优凭借非凡的才华赢得了广泛的认可，她在舞台上呈现出独特的个性魅力。同时，她为话剧《主角》注入了新的生机，使得更多的人得以领略到秦腔与话剧融合后所散发的独特吸引力。
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