2024年12月6日，上海上演了一场备受瞩目的活动，摄影师惟祺的“指月”旧城新影摄影展在此拉开帷幕。该展览在座落着一栋百年历史的西班牙风格建筑内举行，这栋由砖木构建的二层楼建筑拥有庭院与露台。展览的举办地本身就极具吸引力。
摄影师惟祺简介
1986年，惟祺在上海出生，对旧上海的往事情有独钟。他频繁前往各地搜集老照片、旧物品及文献资料，并将这些元素融入自己的创作之中。他擅长深入挖掘旧上海的特色，并在作品中展现出对旧事物的深厚情感。这些素材为他摄影创作奠定了独特的基石。经过多年的专注与坚持，他的作品成功展现了上海独特的韵味。
他的工作室已于数年前搬迁至金司林公寓，该地不仅是其工作与作品展示的场所，亦是其灵感的发源地。置身于此，他深切体验到了建筑带来的广阔创作气息。
展览现场氛围营造
展览于楼层一至三层之间展出，共有29幅黑白摄影作品。这些作品与带有怀旧气息的室内环境融为一体。室内空间的怀旧氛围与黑白摄影的结合，为作品赋予了庄重而神秘的气质。这种独特的氛围吸引了众多观众，促使他们深入探究作品背后的故事。
将上海滩的老式相框与摄影作品巧妙融合，成为展会的亮点。此举使得“指月”这一主题，增添了一种难以言喻的韵味，使观众对作品有了更为深刻的体验，宛如身临其境，感受着旧上海的独特氛围。
观众的反应
姚小姐的反馈颇具典型性。她源自成都，留学法国，并在上海定居及工作，居住在衡复风貌区。她对这里充满喜爱。面对这些作品，她不禁由衷地感叹：“上海真是个有趣的地方。”从她的赞叹中，我们可以感受到这些作品对上海特色的生动呈现，深深触动在上海生活的人们，同时也激发了其他人对于上海独特魅力的向往之情。
该展览吸引了众多如姚小姐般对上海文化情有独钟的观众目光。他们在作品中发现上海未曾展现的另一面，进而对这座城市有了更为丰富的理解。
建筑与摄影创作的联系
上海的建筑以其多样的外观和装饰风格，吸引了众多摄影师的镜头。在上世纪二三十年代，装饰主义艺术在上海得到了广泛的应用。据称，上海的ArtDeco建筑数量仅略少于纽约。这一现象体现了上海独有的海派文化特色。
祺对建筑艺术情有独钟，他的“一棵树”系列作品灵感来自于工作室窗外那棵桂花树。该系列作品的核心元素是法国梧桐树及其背后的历史性建筑。通过摄影技术，祺捕捉到了建筑背后的历史故事，从而使得建筑与摄影艺术紧密融合。
作品背后的深意
祺不侧重于“紧急拍摄”，而是以“伴随”来阐述其影像创作。尽管上海的现状已与往日大不相同，但建筑及其灯光所蕴含的信息依然能够被捕捉。他运用摄影技术，重现了自己心中理想中的上海景象。
施瀚涛，一位摄影评论家，强调作品中的树木不仅是象征，其背后的建筑与历史同样至关重要。这种分析使得公众对作品的理解更为深刻，超越了表面的观察。
展览的意义
该展览不仅呈现了摄影师的摄影作品，同时也展现了上海的地域文化及历史印记。惟祺的作品巧妙地将老上海的建筑风格、氛围和情感融合，向观众展示。此举对上海文化的传承与推广起到了积极作用。这或许能吸引更多人对上海海派文化的独特魅力产生兴趣。我们期待读者对此话题提出见解，并欢迎点赞及转发本篇文章。
