12月20日，北京艺术中心将举办一场文化盛宴。届时，国家大剧院首部原创音乐剧《战争与和平》将在此地举行全球首演。该剧自诞生以来，承载了众多期待，其创作过程及艺术呈现均备受关注。
历时两年精心筹备
音乐剧《战争与和平》自筹备至正式推出历时两年。国家大剧院的工作人员投入了极大的热情。为打造一部高品质的音乐剧，他们多次赴上海、北京等地的剧院进行深入调研。调研内容涵盖创排制作、推广演出等多个领域。他们不仅在国内汲取经验，还与业内专家进行深入交流与研讨。此外，他们也借鉴了国外音乐剧的制作经验。这些努力展现了他们对音乐剧的全面思考和精心策划。两年的筹备过程中，每个环节都倾注了创作者们的辛勤汗水。他们的目标是创作出既具中国特色又达到国家大剧院水准的高品质音乐剧。
筹备一部音乐剧通常需耗费众多人力、物力以及时间资源。国家大剧院此次投入两年精心筹备，此举能否为观众带来意外的惊喜，尚待揭晓。
原著基础底蕴深厚
《战争与和平》音乐剧改编自列夫·托尔斯泰所著的同名长篇小说。这部小说被誉为世界文学的经典之作，不仅文学价值高，影响力亦遍及全球。此前，该作品已被多次改编为电影、电视剧、歌剧等多种艺术形式。音乐剧版《战争与和平》以独特的艺术视角，结合当代眼光，对“战争”与“和平”这两大生活主题进行交织叙述。这种叙述手法有助于人们更深入地理解战争与和平的关联，并赞颂爱国主义与英雄主义，以及对生活本质有所认识却依然热爱生活、追求幸福的人民。
改编经典作品往往充满挑战，特别是音乐剧《战争与和平》，它如何在众多改编版本中独树一帜，成为众人瞩目的焦点？
中国特色的表达
张尧，国家大剧院副院长，指出该音乐剧以中华优秀传统文化的深厚底蕴和美学思想为支撑。该剧的核心目标是呈现中国人民对和平的渴望。采用全球观众普遍喜爱的音乐剧形式，诠释这部世界级经典。在此过程中，创作者们运用了时代感强、风格独特的新音乐，以及丰富多样、富有特色的舞蹈，以创新的方式表达剧中人物的思想情感和历史风貌。这种做法使得该音乐剧在保持国际化艺术形式的同时，也彰显了鲜明的中国文化特色。
随着国际文化交流的日益增多，如何将具有中国特色的音乐剧在世界的舞台上有效传播中国文化，成为一个值得关注的问题。
音乐创作注重共鸣
在探讨音乐创作方面，本剧音乐总监舒楠持有独到的见解。他主张削减过渡音乐，确保每一曲都有鲜明的记忆点。其目的在于促使每首歌曲与观众产生互动，激发共鸣，激发观众传唱的欲望。这种创作宗旨以观众体验为中心，若能顺利实施，必将使音乐剧的音乐更深入人心。
音乐剧的成就很大程度上依赖于其音乐能否触动观众的心灵。那么，这部作品的音乐是否确实能够实现音乐总监所设想的理想效果？
剧本改写精心浓缩
喻荣军编剧指出，《战争与和平》原著内容庞大，情节线索繁复。在改编过程中，他实施了广泛的精简。此举措旨在更贴合音乐剧的框架。鉴于音乐剧与原著小说在艺术表现上存在根本差异。剧本的合理浓缩是音乐剧成功的关键环节，这要求编剧对原著有深刻领悟，同时需对音乐剧结构有精确掌握。
剧本的浓缩是否会丢失原著中的精华部分？
主演海选招募而来
国家大剧院通过全国海选选拔出了《战争与和平》的主演。这种选拔机制有助于发掘具有独特表演风格的演员。在新闻发布会上，王凯、何亮辰、金圣权、胡俊铭等演员演绎了剧中的合唱《大慧星》。海选招募将为音乐剧带来新活力，有助于演员们更精准地塑造角色。
在即将到来的排练中，这些主演能否精准呈现剧中角色的特性尚存疑问。我们期待读者们对这部备受瞩目的音乐剧展开热烈讨论。若您认为本文具有参考价值，不妨点赞并分享。
