在云南省勐海地区，傣族的章哈艺术形式正重获生机，省级非物质文化遗产的代表性传承人玉叫功在此过程中扮演了核心角色。她不仅全力以赴致力于维护和延续这一民间艺术的珍品，同时在探索与革新领域也倾注了极大的努力。
新编剧筹备
勐海县勐海镇曼袄村的傣族章哈传习所内，省级非物质文化遗产的传承人玉叫正在进行一部新编章哈剧《召树屯与喃木诺娜》的排练。舞台上，小舞台的轮廓日渐清晰，灯光、音响以及布景等设备均已准备就绪。玉叫身着具有民族特色的傣族传统服饰，手持轻巧的小扇，歌声婉转而悠扬，生动地呈现了那段感人的爱情故事，同时，她正为即将到来的正式演出进行最后的冲刺准备。
自筹备工作启动至今，玉叫表现出了极高的热忱，不仅深度参与了剧本的研讨，还亲自承担了角色分配的任务，并且在舞台表演的各个环节都亲自到场进行指导。她希望通过这部新编的章哈剧，让更多的人领略到章哈艺术的独特吸引力。
章哈艺术特色
“章哈”，亦称“赞哈”，特指那些技艺高超的歌唱者，傣族人民以此尊称歌手，并象征着一种广受欢迎的民间艺术形式。在傣历新年、乔迁之喜等重大节日庆典之际，傣族民众往往邀请“章哈”登台献艺，以此提升节日的喜庆气氛。他们的表演形式涵盖了独唱与合唱，演唱者身披带有民族风情的传统服装，手持扇子，随音乐即兴吟唱，缓缓讲述故事与传递祝福。
章哈曲目多样，囊括了众多傣族传统叙事史诗和神话故事。这些唱词内容丰富，篇幅较长，掌握起来难度较大。因此，对演唱者的技艺要求颇高。正因为如此，章哈艺术显得尤为引人关注，并具有很高的艺术价值。
玉叫学艺之路
玉，生于1989年，自小就对寨中长者所吟唱的章哈情有独钟。及至7岁，她便拜岩帕为师，专心致志地研习傣族章哈的演唱技艺。在此学习过程中，她不仅精通傣文读写，还对唱词与曲调进行了深入研究，她的勤奋与专注始终如一。
她能够清晰地回想起寨子里举行新房落成庆典时，受邀演唱章哈的情景；在那次庆典中，她连续三天三夜未曾间断地高歌。经过多年的勤奋学习与持续实践，她的演唱技艺逐渐精湛；这一点，为她将来在章哈艺术领域的传承打下了坚实的根基。
成立演唱队
2012年，玉叫凭借深厚的功底和对于章哈艺术的深厚情感，率先组建了章哈演唱队伍。她带领队员们深入农村，穿梭于街头巷尾进行演出，旨在让更多傣族群众有机会接触并认识这一源远流长的文化艺术。
每到一处，他们的表演均赢得了广泛的民众喜爱。队员们不仅为村民的文化生活增添了色彩，而且为章哈艺术拓展了新的边界，创造了更宽广的传播平台。
开办培训班
2014年，玉叫在自家茶楼内创设了傣族章哈传习所，继而在那里举办了多场公益性质的章哈技艺培训班。这些培训班不收取任何费用，专门面向青少年儿童传授章哈技艺。时至今日，这些培训班已经成功举办了11届，累计培训了超过1000名学徒。
玉叫强调，通过观察章我们可以深入洞察傣族的历史文化、风俗传统和生活变迁，进而全面把握傣族人的精神内涵。此外，传承与弘扬章哈艺术，是强化傣族精神纽带的关键方式。
创新传承方式
为了继承和推广傣族章玉叫的歌唱艺术，她不断探索和尝试新的演唱技巧。2018年，她独立筹集资金，成功举办了章哈歌唱赛事，吸引了众多章哈歌手的热情参与。这一举措显著提升了章哈的知名度和影响力。
2020年，她独立完成了剧本创作并亲自担任导演，执导了傣族章哈剧《召树屯与喃木诺娜》，该剧受到了广泛的关注。在同一时期，她创立了勐海傣族章哈传习所志愿服务队，该队伍由160名非遗传承人、章哈歌手等志愿者组成。该团队开展了包括章哈传习讲堂、理论宣讲、文艺展示在内的多种形式的文明实践志愿服务活动。该活动的宗旨在于让来自各个民族的广大民众有机会领略章哈艺术的非凡吸引力。
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