11月6日上午，广西艺术学院的音乐厅上演了一场引人入胜的音乐会。该音乐会是第十三届中国—东盟（南宁）音乐周的室内乐团专场，作为音乐周的首场演出，其意义自是不言而喻。
开场曲目
邱阳与周鑫两位作曲家联手打造的《素描三首》作为音乐会的开场曲，凭借其独到的旋律，迅速吸引了听众的视线，为音乐会拉开了精彩的序幕。作品中每一个音符，宛如在洁白的画布上细腻地勾勒出一幅幅动人的画卷，引领着听众踏上一段美妙的音乐旅程。在这一瞬间，观众们纷纷静默下来，全神贯注地沉浸在音乐的海洋中，整个现场弥漫着对音乐的渴望与敬仰。
《飞歌引》由戴伟指挥正式启幕。演奏家们凭借高超技艺，通过手中的乐器，将融水苗族的音乐精髓巧妙地融入其中。中西乐器音色的完美融合，独具一格，仿佛引领听众踏上一段旅程，亲身感受广西融水苗族地区的独特民俗魅力。
特色曲目
邱玉兰所著的《花山行》风格独树一帜。书中以新颖的演绎方式，生动展现了壮族民歌的魅力。音乐旋律的伴随下，花山岩画上的古老神话和传说仿佛一一浮现于眼前。每个音符都蕴含着壮族文化的核心，而演奏者的高超技艺更是将这一特色发挥得淋漓尽致。
陈威的《静西·魅西》在音乐会上备受关注，其创作巧妙地结合了广西民歌的特色与清澈的音程，生动描绘了广西的宁静与和谐之美。此作品让听众沉醉，仿佛带领他们漫步于广西的山水之间，体验当地居民的生活韵味。
特殊主题曲目
刘睿创作的《山歌·回忆》以壮族山歌为主题。演奏时，曲调高昂，音符悠扬，共同描绘出一幅充满壮族风情的山歌图景。音乐厅内，这种独特的韵味弥漫四周。听众仿佛置身于壮族的山野，耳边不断回响着山歌声。
吕军辉的《三姐随想》作为压轴节目精彩上演。该作品以刘三姐的旋律为基调，巧妙地揭示了刘三姐文化的深厚内涵与独特魅力。在音乐会的尾声，这一节目使得整场演出圆满落下帷幕。现场观众均深受感动。
特色体现
广西艺术学院教师创作了本次音乐会的全部曲目。在这些作品中，有8首巧妙地融入了多样的民族音乐元素。这一显著特点生动地体现了广西文化的独到魅力。这些作品如同文化交流的桥梁，将广西的秀美风光与艺术特色带到了更远的地方。
本次音乐会创新性地融合了民族乐器与西洋乐器的演奏手法，这种演奏模式在国内颇受欢迎。这种做法对于推动作曲家创作出融合东西方音乐风格的作品，具有显著的积极作用。
乐团后续行程
艺术委员会成员透露，该乐团受到了邀请，计划在本月底于韩国釜山举办的国际音乐节上登台演出。届时，观众将有机会欣赏到一系列展示广西文化特色的节目，这一活动无疑为广西文化的国际推广创造了难得的良机。
观众反响
音乐会结束后，观众们仍沉浸在余韵之中。来自广西艺术学院的潘志成同学表达了自己的感受，他坦言，这场音乐会给他留下了深刻的印象。他特别指出，民乐与管弦乐的融合演奏，以及广西民族特色的融入，对他音乐学习产生了极大的启发。
关于融合民族特色与西方音乐风格的音乐会形式，您如何看待其是否可能开启音乐领域的崭新潮流？我们诚挚地邀请您加入讨论与交流。此外，我们也热切期待您的点赞以及对文章的传播。
