2025年2月15日，上海举办了一场名为“上海相册-生长的城市”的分享会。会上，策展人姜纬、摄影师陈宇辰、作家于是、沈大成以及澎湃新闻记者吴栋等嘉宾出席。他们围绕摄影与文学如何共同构建上海的城市记忆展开了深入探讨。这次跨学科的交流活动受到了广泛关注和热议。
陈宇辰展示作品
陈宇辰是《上海相册》第二季的摄影师，他首度展出并阐释了自己的作品。在其《上海20XX》系列中，红色与蓝色成为主色调，巧妙融合了上海的神秘与繁华。部分场景已不复存在，但陈宇辰的摄影作品将它们定格，引发人们对城市变迁的思考。陈宇辰透露，他希望继续记录这座城市的过往与未来。
姜纬点评分享
姜纬在审阅陈宇辰的作品后，提出了自己的看法。他发现，上海不断有新摄影师崭露头角，他们持续创作，将城市的独特魅力转化为独特的视觉体验，并传递给大众。尤其是作家为《他世界》撰写的文字，其中“夜晚之光，魅力尽显”这一描述，给他留下了深刻印象。姜纬认为，此句与作品氛围相得益彰。
于是讲述感悟
作家分享了自身的感受。他提到，部分人对上海的过往历史故事有着特别的喜爱。不过，身为上海的二代居民，他对这些故事并不熟悉。他更偏爱观察那些预示着城市未来的建设，以及那些描绘想象世界的文学作品。这一看法体现了不同群体对上海的多元认知和情感倾向。
吴栋分析作品
澎湃新闻的记者吴栋对陈宇辰的摄影作品进行了细致分析。在分析过程中，他亦提及了英国摄影师安东尼·里德的作品，该作品亦于本次分享会上展出。吴栋强调，上海在过去三十余年的持续发展中，吸引了众多摄影师的关注。从90年代上海大改造前的经典画面，到西方摄影师对上海新旧融合的关注，再到陈宇辰等年轻摄影师以多种手法呈现的城市景观，摄影艺术风格经历了持续的演变。
对比里德之作
吴栋和姜纬指出，在里德的作品中，符号化建筑并不常见。相较之下，里德的作品在视觉上显得更为沉着与淡漠。他常以夜景为主题，夜间的宁静不仅标志着白昼的结束，亦预示着新篇章的开始。画面中人物数量较少，由此形成了一种别具一格的氛围。这种对比让观者能更直接地感受到不同摄影师风格之间的明显区别。
沈大成谈创作
沈大成作家在展示桥梁图像时暂停，强调其叙述内容源自该图。陈宇辰提到的某些已消失的地标，她坦言在现实生活中有所顾虑，但在创作中却能“自如地抹去或摧毁”。她认为《上海相册》不仅是现实生活的反映，更是一种虚构，通过描绘不良事件来警示公众，旨在避免城市遭受损害。分享会结束后，策展人姜纬为听众进行了展览导览。
在城市的演变过程中，公众是否体会到了那些创作者所经历的情感起伏？欢迎大家在评论区交流各自的见解，并对本文进行点赞及分享。
