静安国际雕塑展在城市文化景观中熠熠生辉，犹如一颗闪耀的明星。它聚焦于艺术、城市与民众之间的和谐共存，吸引了众多关注。展览以“空间协奏”为主题，不仅呈现了来自多个国家的艺术家作品，还举办了一系列活动，旨在缩短艺术与民众之间的距离。
多国籍参展艺术家
本次雕塑展览汇集了来自十个国家的31名艺术家创作的35件作品。其中，海外艺术家有17位，中国艺术家有14位。这一比例鲜明地展现了展览的国际视野。众多艺术家携带着各自独特的文化背景和艺术观念汇聚一堂。这些作品的集中展示，为观众提供了一个平台，让他们得以在同一展览中欣赏到多样的艺术风格，并体会到不同文化在雕塑艺术中的具体呈现。在静安雕塑公园内，各式各样的雕塑作品各具特色，仿佛进行着一场无声的艺术交流。
城市公共艺术的进步依赖于国际间的交流与协作。此类展览有助于借鉴他国在公共艺术领域积累的宝贵经验，为城市文化的繁荣注入新鲜血液。诸如国外艺术家独特的创作技巧，或许能激发本土艺术家创作出更具创意的作品。
众多新作品亮相
在这35件展品中，有22件作品系首次公开亮相，由新委任艺术家创作。这一现象无疑是本次雕塑展览的一大焦点。新作品的首次展出通常能够带来全新的视觉冲击和独特的艺术感受。这些作品展现了当代艺术家对“空间协奏”这一主题的最新理解和艺术呈现。
对于常赴展览的观众而言，新作宛如老友带来的新鲜故事。在这些首次展出的作品中，观众能够洞察艺术领域的最新潮流，亦或深入探讨新的艺术议题。例如，在材料选择、形态创新或内涵表达等方面，新作品或许将开辟出与众不同的新道路。
丰富多彩的主题活动
在活动期间，举办了包括高峰论坛和摄影征集在内的40多场各类活动。这些活动从多个维度为市民与游客提供了体验艺术魅力的机会。高峰论坛通常会吸引众多行业专家和学者，围绕雕塑艺术与城市联系等议题进行深入的交流与讨论。
摄影活动与青少年绘画征集活动使得普通大众得以直接融入艺术互动。以摄影征集为例，它允许摄影发烧友通过镜头记录雕塑的迷人瞬间；同样，青少年绘画征集亦能唤起青少年对艺术的热情。这些活动让不同年龄、不同职业的人们感受到了与艺术之间的亲近感。
打破刻板印象
大众普遍认为，艺术特别是现代艺术显得高不可攀，与日常生活相去甚远。然而，静安国际雕塑展已连续举办15年，不断提供着与众不同的见解。该展览打破了隔阂，深入民众生活。它摒弃了艺术的孤立，让民众得以亲身体验艺术之美。过去，雕塑作品可能仅限于少数专业人士或特定群体欣赏，而现在，这些作品已走进了市民的日常生活。
例如，一名普通的职场人士，在下班后的闲暇时刻，可于静安雕塑公园悠闲漫步，细细品味这些艺术佳作。由此，艺术不再显得遥不可及，转而成为触手可及、融入日常的美好。随着时间的推移，艺术逐渐成为市民日常生活的一部分，与城市生活紧密相连。
深入市民生活
为了让更多市民共享艺术盛宴，主办方精心准备了超过三十场公共活动。12月份推出的“第三乐章”活动涵盖了多样化的评选展览。这些活动已深入社区生活。孩子们在雕塑展中接受艺术熏陶，青年在此感受爱情与艺术的交融，老年人亦能在此追忆往昔。就连夜跑者也被其独特的艺术氛围所吸引。
该雕塑展览采用全天候开放模式，打造了“全天候开放的公园美术馆”这一城市标志。此举使得艺术得以在时间与空间维度上与市民生活深度融合。在城市中，雕塑已不再仅仅是点缀，它们如同空气般遍布于生活的各个角落。
城市形象新名片
静安区根据其定位，通过拆除静安雕塑公园的围墙，塑造了一张全新的城市形象标识。此举不仅为公众呈现了世界级艺术作品，还将其转变为国际文化交流的枢纽。周边社区和城区因雕塑展而经历显著转变。城区融入了艺术气息，社区文化亦愈发繁荣。
艺术活动已从公园扩展至街区。这一变化不仅塑造了城市的面貌，还丰富了城市的内涵。在市中心发生的这种“化学反应”中，市民明显感受到城市愈发迷人，与艺术的距离也在逐渐缩短，共同享受着城市文化进步的果实。你是否在自己的城市里体验过与艺术亲密接触的愉悦时光？
