10月18日至20日，澳门晓角话剧研进社的《捉迷藏》在北京国际戏剧中心曹禺剧场盛大上演。该剧不仅将澳门戏剧的独特魅力引入北京，同时也成为两地文化交流的盛事，本身便具备极高的观赏价值。
晓角话剧研进社简介
晓角话剧研进社的作品风格独树一帜。在其历史演出中，超过七成的剧目均由澳门本土编剧精心创作。这些剧目与澳门的社会现实紧密相连。以《二月廿九》为例，该剧的创作灵感源自1993年的一则电台新闻报道。此类作品不仅与现实紧密相连，而且富含地域特色和文化内涵。
晓角话剧研进社历经多年持续奋斗，已收获丰硕的创作果实。该社团深入挖掘社会生活素材，通过话剧这一艺术形式进行展示，赢得了众多观众的青睐。其作品全方位地展现了澳门社会的多样性，已成为澳门文化的一个显著标志。不仅如此，这些作品在港澳地区屡获殊荣。
《捉迷藏》的演出历程
晓角于2023年推出的《捉迷藏》成为“年度公演”剧目，其演出历程富含深意。去年年底，该剧在深圳首次登台，随后在澳门进行演出。目前，该剧已再次启程，受邀前往北京，并参加了2024年北京人艺国际戏剧邀请展。这一演出路线映射出剧社对内地市场的积极拓展与深度挖掘。从深圳至北京，该剧的影响力持续增强，为广大内地观众带来了欣赏澳门高品质话剧的良机。
《捉迷藏》的巡演路线反映出其受众群体持续扩大。从深圳等南方城市到北京等首都地区，每一站演出都迎来了新的观众，充分展现了澳门话剧的独特吸引力。这一趋势亦揭示了澳门话剧正逐步融入更广泛的华语戏剧市场。
强大的演员阵容
本轮《捉迷藏》演出中，演员阵容十分耀眼。香港舞台剧最佳女配角梁翠珊担纲母亲一角，凭借精湛的演技和丰富经验，为观众呈现了一个栩栩如生的人物形象。与此同时，澳门杰出演员梁建婷饰演女儿，两人间的对手戏十分精彩，既有强烈的戏剧冲突，又细腻动人。他们在舞台上的互动和表演，成为了整场演出的亮点。
她们凭借精湛的演技，将剧中的母女关系描绘得栩栩如生。无论是细腻的表情变化，还是情感的激烈抒发，都使观众完全沉浸于剧情之中。这种卓越的表演，为剧集的完整呈现打下了坚实的根基。
编剧与导演李宇樑
李宇樑多才多艺，不仅担任了《捉迷藏》的编剧，还亲自执导了这部电影，同时还是晓角艺术总监的永久荣誉成员。他是一位土生土长的澳门戏剧家，创作背景十分丰富。他的灵感多来源于日常阅读报纸。在澳门的文学青年群体中，他的作品产生了显著的影响。
在《捉迷藏》的创作历程中，作者巧妙地融合了多种独特的艺术元素。例如，在母女之间的对话中，他巧妙地引用了王尔德、余华、亦舒等文学巨匠的名言，以此呈现出不同观念间的激烈交锋。此外，作者在职业生涯中屡获嘉奖，为澳门戏剧的兴盛与发展作出了不可磨灭的贡献。
创作特色与表现手法
《捉迷藏》在剧情设计上独具特色。该作品采用悬疑剧的表现手法，在晓角话剧的历史长河中，悬疑剧类型较为少见。自《灭谛》问世已有十数载，它成为继《灭谛》之后，第二部成功将悬疑元素融入话剧的尝试。
该剧采用了电影蒙太奇技巧进行演绎，其中灯光与音乐的配合尤为巧妙。这些元素相互融合，使观众有如置身现场，宛如观赏一部源自斯蒂芬·金原著的好莱坞改编电影。此等表现手法显著提升了故事的吸引力和感染力。
首次入京献演感受
李宇樑首次在北京登台，对此次演出感受颇深。以往，他来北京多是为了开会，而此次，他带着自己的作品参与演出，是一次全新的体验。回忆起上世纪八九十年代，他在港澳曾观赏过人艺的《茶馆》，该剧给他留下了深刻印象。他深知，在曹禺剧场上演自己的作品，既是挑战，亦是一份荣耀。京津冀地区的观众鉴赏水平极高，这对晓角话剧研进社而言，既是机遇，亦是挑战。
本次演出在澳门与北京两地间搭建了文化交流的桥梁，显著推动了各地区话剧艺术的交流与互动。这种交流预计将为两地戏剧的进步注入新的生机与活力。
澳门话剧社在内地市场的拓展受到了广泛关注，其对于促进内地与澳门文化交流的贡献引人深思。我们诚挚地邀请各位专家及观众，针对这一议题分享个人观点，提出有益建议。此外，我们也期待您的点赞与分享，共同助力文化交流的兴盛。
