自12月24日起，上海民生现代美术馆推出了一场特展，这场展览无疑是摄影爱好者的盛会。展览集中展示了1910年代至2020年代间长达百年的上海影像变迁，这标志着上海与摄影艺术的一次深入交流。跨越世纪的视觉呈现，引发了公众的期待与探求。
展览开埠背景下的起步
自上世纪初上海开放通商，摄影技术随之传入。自那时起，摄影便与上海的命运紧密相连。众多早期摄影师在此活跃，如丁悚等在民国时期摄影艺术领域熠熠生辉的人物。1918年，丁悚以拍摄上海美专师生户外写生照片为标志。从那时起，摄影便开始参与记录上海城市的发展历程。在摄影技术尚处于起步阶段，摄影师们便开始尝试将摄影与艺术相融合。
上海的独特位置和开放港口的历史背景，为摄影艺术创作提供了充裕的素材来源。诸如但杜宇等艺术家，他们积极投身于通过摄影手段捕捉和展现上海风貌的实践中。这些艺术家早期的作品，不仅为上海留下了宝贵的影像资料，也播下了上海摄影艺术发展的种子。
民国摄影大家及其作品
丁悚，民国时期上海视觉文化领域的推动者，对摄影艺术有着独到见解。他视摄影为一种融合多种美学元素的艺术表达。在其作品中，日常生活与艺术探索相得益彰，既记录了生活点滴，又创作了美术摄影佳作。例如，《上海美专学生龙华户外写生活动》这一摄影作品，便具有特殊的历史意义。
郎静山是摄影领域的杰出人物。他在我国现代摄影史上扮演了核心角色，同时也是首位摄影记者。他通过摄影作品展现了上海当时的独特景观。金石声作为城市规划领域的专家，参与了上海多个重大项目的规划与设计，自20世纪30年代至90年代，他留下了宝贵的影像视觉资料。
展现上海经贸地位的摄影
该展览通过独特的创意设计，凸显了上海在经贸等领域的重要地位。透过地铁车窗这一视觉窗口，都市的繁华景象跃然眼前，镜头记录了上海的发展变迁。徐昕的作品便是这一主题的集中体现。此次展览唤起了观众对往昔的诸多回忆。
照片展现了上海在摄影领域对国家的贡献。上海的工业成就等促进了摄影的进步。这座城市吸引了众多摄影师的目光，他们所记录的不仅是上海的成长历程，也反映了中国发展的一个重要面向。
后半场展览的新视野
展览的后半部分深入挖掘摄影的潜在可能性。周裕隆通过创作虚构画面，将摄影技术用于构建虚拟场景，以此串联起上海的过往历史。此方法在传统摄影记录的基础上，拓展了摄影艺术的创新领域。
摄影艺术经历了从记录功能向独立艺术形态的转变。过去，摄影主要作为记录手段使用，而如今，艺术家们正积极探索新的艺术表现形式。这一转变体现了不同时代背景下的需求，以及摄影艺术家们的创新思维。
策展人的思考与局限
顾铮作为策展人指出，此次展览规模受限。这使得全面展现上海及上海摄影的全貌变得困难。尽管如此，他肯定了不同代际的摄影师通过摄影记录上海变迁，并从中获得创作灵感的成就。
尽管存在一定局限性，该展览仍致力于对各个时代摄影的职能及其所遭遇的挑战进行系统梳理。策展人观察到摄影在近年来的演变趋势，以及其与都市文化的紧密交织。
展览的意义和价值
此次展览旨在梳理百年摄影史。它不仅囊括了从早期摄影先驱到当代探索摄影新领域的艺术家们的作品，还从两个层面进行了呈现。一方面，它展现了上海的演变过程；另一方面，它揭示了摄影发展的轨迹。
观众由此得以反思摄影如何从单纯的记录手段演变为一门独立的艺术。你是否也想亲临现场，体验这场融合回忆与创新的摄影展览？这不仅仅是一场视觉的盛宴，更是一次对摄影艺术与上海发展之间关系的深入探讨。
