12月15日，苏州当代美术馆揭晓了年度终期项目——“填空”。该项目作为一项非传统雕塑艺术作品，呈现出众多显著特点。它采用新颖的表现手法，成功吸引了公众对雕塑艺术传统边界的超越探索。
项目背景
2023年12月15日，活动在苏州当代美术馆北部的市民中心展厅举行。王礼军艺术家负责该项目。作为年度收尾之作，此展预计持续至2025年2月16日，期间公众开放参观。此活动在当地艺术领域颇具创新性。随着当代艺术形式的日益多样化，此项目代表了艺术探索的新方向。
该项目源自现代艺术理念的演进。时代变迁之下，雕塑艺术追求创新，逐步摆脱了传统框架。因此，这一项目得以应运而生。
特殊的雕塑课
该项目始于一场名为“不雕不塑”的雕塑课程。艺术家王礼军主导了这场探索新艺术的实践活动。此次活动的参与者人数超过130名。
本课程与常规雕塑教学有所区别。课程内容并非专注于传统雕塑技艺的传授，而是引导学员突破传统雕塑的框架。此方法旨在促使学员对雕塑的深层含义进行探讨，并使学员摆脱传统雕塑观念的束缚，从而激发他们对雕塑的新颖见解。
创意创作过程
该计划分为三个阶段。首先进行雕塑课程学习，紧接着是集体雕塑创作活动。参与者们利用130余根形状、尺寸不一的小木棍作为构建材料。这些木棍长短不一，粗细有异。众人合力构建出了多种形态各异的雕塑作品。
展览前夕，参与者便开始在木棍上运用不同材料进行创作。他们或用粉笔书写诗句，或以墨水勾勒图案，亦或用丙烯颜料上色。这种方式确保了每位参与者都能充分展现个人创意与想象力。
个体与群体关系
参与者需签署姓名并为作品取名。该部分内容主要聚焦于个体与集体之间的相互联系。
个体在群体协作中的互动关系得以展现。项目负责人王礼军指出，该项目旨在研究个体与群体在空间布局上的构建方式。同时，空间构建过程依赖于人与人之间的交流与沟通，这一点在创作阶段尤为明显，群体成员间的合作互动极具价值。
开放的作品特点
王晓松，苏州当代美术馆的执行馆长，指出，这一创作活动消除了艺术家与观众之间的隔阂。作品本身呈现为一个开放且持续发展的动态整体。
该作品缺乏既定的形式和结论。这一点与传统雕塑作品形成了鲜明对比。传统雕塑往往由艺术家独立创作，具有明确的艺术表现，而本作品则在观众参与的过程中持续演变。
相关展览情况
发布现场展出了多种作品，包括以木棍搭建的装置、创意新颖的小型雕塑以及书签等。这些作品均展现了独特的创意和丰富的想象力。
苏州市民可至北部市民中心图书馆展览馆参观展览。该展览将展至2025年2月16日。对此感兴趣的公众有机会现场参与创作。您是否愿意加入这个艺术空间的创作行列？
