昨晚，第十三届中国曲艺牡丹奖揭晓。上海滑稽剧团的青年演员阮继凯，因在《玲珑塔》中的卓越表现荣获新人奖。此举标志着上海说唱艺术迈向更广阔的观众群体，成为一大显著亮点。
曲艺牡丹奖竞争激烈情况
中国曲艺牡丹奖，每两年举办一次，由中国文联和中国曲协联合举办。作为全国性的曲艺专业奖项，其权威性不容小觑。本届牡丹奖的竞争尤为激烈，共收集到来自中国曲协32家团体会员、中直文艺院团、省级文化馆等机构的465个节目。众多优秀节目齐聚一堂，脱颖而出实属不易。阮继凯能在如此激烈的竞争中脱颖而出，充分展示了其深厚的功底和独特的表演风格。
阮继凯表演的《玲珑塔》特色
阮继凯的获奖得益于其作品《玲珑塔》。这部作品由滑稽戏表演艺术家童双春所创，属于上海绕口令类的说唱艺术。其难度超越了传统的《金铃塔》，特别是在绕口和贯口方面。尽管整个节目仅有七分钟，但这对演员的功底提出了极高的考验。与通常无情节的上海说唱不同，《玲珑塔》融入了农民勤俭节约和劳作的故事，演员需要在高难度的绕口令和人物塑造之间做到兼顾。
阮继凯对节目内涵有着深刻理解，他明确认识到表演过程中所遭遇的挑战。这种独特的表演模式在上海说唱领域独领风骚，同时，它也是吸引评委和观众的关键因素。
阮继凯的学艺之路
阮继凯，上海滑稽剧团的90后演员，毕业于上海戏剧学院附属戏曲学校的滑稽表演专业。在学艺生涯中，他得到了三位恩师的精心指导。在上海戏校期间，童双春亲自传授技艺，这一经历对于他开启曲艺之门至关重要。童双春的指导为他表演艺术增添了浓墨重彩的一笔，尤其是那柔美的唱腔，成为了大师留下的独特印记。
随后，他师从滑稽表演大师龚伯康和钱程。在两位大师的悉心指导下，他逐步掌握了节奏缓慢而连贯、节奏快速而不失章法的说唱技巧，并显著提高了塑造人物形象的能力。由此，他形成了自己独有的表演风格，尤其精于“跳进跳出”和“一人分饰多角”的技艺，擅长通过唱腔来塑造角色。
上海说唱的概况
上海说唱源于独脚戏，归属于“上海滑稽”类别，并作为上海市非物质文化遗产受到保护。作为一种小众的曲艺形式，它以上海话进行故事讲述或抒情说理，其节目简洁有力，易于大众接受。但遗憾的是，目前专职从事上海说唱的演员数量不足五位，这一数据揭示了该曲艺在传承过程中所遭遇的人才短缺问题。
尽管参演演员数量有限，然而上海说唱的观众群体却十分庞大。正如阮继凯所言，说唱艺术能够迅速激发现场氛围，深受老年人和儿童群体的喜爱。
阮继凯的创新探索
近期，阮继凯在坚守传统的同时，亦积极探索创新。在作品《新龙华塔》中，他巧妙融合了绕口令与邯郸大鼓的技艺，呈现出“口咬三巧板演唱”这一极具挑战性的表演形式。这种跨越不同曲艺领域的创作尝试，为上海说唱艺术注入了新的生机与活力。
他致力于将Rap等流行元素融入说唱音乐，创作了《新说唱·金铃塔》和《新风》等作品。这些尝试旨在吸引更多年轻观众的注意，锁定年轻听众群体，进而为上海说唱艺术开辟新的发展领域。
上海说唱的传承发展前景
阮继凯的获奖对上海说唱的传承与发展具有深远影响。首先，他个人知名度的提升有助于吸引更多年轻人关注上海说唱。其次，他在创作与表演上的创新尝试，为其他从业者提供了借鉴的范例。
众多曲艺爱好者不禁思考，阮继凯等演员的辛勤付出，是否能使上海说唱打破小众的界限，迈向更宽广的舞台？期待大家在评论区展开热烈讨论，同时也欢迎点赞及转发本篇文章。
